20 Best Songs of Paramore (ok camille’s version)

20. Playing God (2010)

“Playing God” is a song by the American rock band Paramore, released on November 15, 2010, as the fifth and final single from their third studio album, “Brand New Eyes”. The song was written by Hayley Williams, Josh Farro, and Taylor York, and produced by Rob Cavallo and the band.

Musically, “Playing God” is characterized by its pop punk and alternative rock sound. The lyrics explore the theme of dealing with self-righteous people and the impact of their actions. The song is about self-empowerment, challenging authority, and embracing individuality.

The song had a significant cultural impact and influence on Paramore’s career. It received general acclaim from music critics. The song is seen as a call to embrace individuality, challenge authority, and take ownership of one’s own life. It was also the final single to feature former band members Josh and Zac Farro before their departure in 2010. The song, at its core, is very angry, ripping at self-righteous people, ripping at bandmates, and anyone who ever made the singer feel not good enough.

「Playing God」は、アメリカのロックバンドパラモアの曲で、2010年11月15日に、3枚目のスタジオアルバム「Brand New Eyes」の5枚目で最後のシングルとしてリリースされました。この曲は、ヘイリー・ウィリアムズ、ジョシュ・ファロ、テイラー・ヨークによって書かれ、ロブ・カヴァローとバンドによって制作されました。

音楽的には、「Playing God」はポップパンクとオルタナティブロックサウンドが特徴です。歌詞は、自己中心的な人々とその行動の影響に対処するというテーマを探求しています。この曲は、自己啓発、権威への挑戦、個性の受け入れについてです。

この曲は、パラモアのキャリアに大きな文化的影響と影響を与えました。音楽評論家から一般的な称賛を受けました。この曲は、個性を受け入れ、権威に挑戦し、自分の人生を所有するための呼びかけと見られています。また、2010年に脱退する前の元バンドメンバーのジョシュとザック・ファロが出演した最後のシングルでもありました。この曲は、その核心で非常に怒っており、自己中心的な人々、バンドメンバー、そして歌手を十分に良くないと感じさせた人を攻撃しています。

19. Monster (2011)

“Monster” is a song by the American rock band Paramore, released on June 7, 2011, as a single from the “Transformers: Dark of the Moon” soundtrack. The song was written by Hayley Williams and Taylor York, and produced by Rob Cavallo.

Musically, “Monster” is characterized by its alternative rock and post-grunge sound. The lyrics explore the theme of overcoming personal demons and the struggles that come with it. It is the first song to not feature former band members Josh and Zac Farro, who separated from the band in 2010.

The song had a significant cultural impact and influence on Paramore’s career. It signaled that the band wasn’t quite finished yet, despite the departure of the Farro brothers. The song won Choice Rock Track at the 2011 Teen Choice Awards and was certified gold by the Recording Industry Association of America (RIAA), for sales exceeding 500,000. The music video for the song achieved over 1 million views in the first three days of posting. The song’s release debunked suspicions about Paramore’s future survival and marked a significant milestone in their career.

「Monster」は、アメリカのロックバンドパラモアの曲で、2011年6月7日に「Transformers: Dark of the Moon」のサウンドトラックからのシングルとしてリリースされました。この曲は、ヘイリー・ウィリアムズとテイラー・ヨークによって書かれ、ロブ・カヴァローによって制作されました。

音楽的には、「Monster」はオルタナティブロックとポストグランジサウンドが特徴です。歌詞は、個人的な悪魔を克服することとそれに伴う闘争というテーマを探求しています。2010年にバンドから離れた元バンドメンバーのジョシュとザック・ファロが出演していない最初の曲です。

この曲は、パラモアのキャリアに大きな文化的影響と影響を与えました。ファロ兄弟の脱退にもかかわらず、バンドはまだ終わっていないことを示しました。この曲は、2011年のティーン・チョイス・アワードでチョイス・ロック・トラックを受賞し、50万枚以上の売り上げでアメリカレコード協会(RIAA)からゴールド認定を受けました。この曲のミュージックビデオは、投稿後3日間で100万回以上の再生回数を記録しました。この曲のリリースは、パラモアの将来の存続に関する疑惑を打ち消し、彼らのキャリアにおける重要なマイルストーンをマークしました。

18. Thick Skull (2023)

“Thick Skull” is a song by the American rock band Paramore, from their album “This Is Why”. The song was released on February 10, 2023. It was the first song that Hayley Williams and Taylor York wrote for the project. The executive producer of the entire project was Carlos de la Garza.

The song explores the theme of resilience in the face of heartbreak and finding strength in vulnerability. The lyrics depict a person who has a knack for attracting broken people and constantly finding themselves in difficult situations. The song reflects Hayley Williams’ biggest insecurities throughout her career.

The sound of the song is described as electro-pop, reminiscent of the 80s. The song has been praised for its sharp lyricism, classic Y2K feeling, and innovative incorporation of pop-punk traditions.

The release of “Thick Skull” had a significant impact on Paramore’s career. The song is part of the album “This Is Why”, which won the Best Rock Album at the 66th Grammy Awards. The song and the album have been widely acclaimed by music critics.

「Thick Skull」は、アメリカのロックバンドパラモアのアルバム「This Is Why」からの曲です。この曲は2023年2月10日にリリースされました。ヘイリー・ウィリアムズとテイラー・ヨークがこのプロジェクトのために書いた最初の曲でした。このプロジェクト全体のエグゼクティブプロデューサーはカルロス・デ・ラ・ガルザでした。

この曲は、失恋に直面した時の回復力と脆弱性の中に強さを見出すというテーマを探求しています。歌詞は、壊れた人を惹きつける才能があり、常に困難な状況に陥っている人を描いています。この曲は、ヘイリー・ウィリアムズのキャリアを通しての最大の不安を反映しています。

この曲の音は、80年代を彷彿とさせるエレクトロポップと表現されています。この曲は、その鋭い歌詞、クラシックなY2K感、ポップパンクの伝統の革新的な取り入れが称賛されています。

「Thick Skull」のリリースは、パラモアのキャリアに大きな影響を与えました。この曲は、第66回グラミー賞で最優秀ロックアルバムを受賞したアルバム「This Is Why」の一部です。この曲とアルバムは、音楽評論家から広く高く評価されています。

17. Rose-Colored Boy (2018)

“Rose-Colored Boy” is a song by American rock band Paramore, released on March 2, 2018, as the fourth single from their fifth studio album, “After Laughter”. The song was written by Hayley Williams, Taylor York, and Zac Farro, and produced by Justin Meldal-Johnsen and Taylor York.

Musically, “Rose-Colored Boy” is characterized by its pop rock, synthpop, and new wave sound, with an 80s vibe. The lyrics explore the theme of feeling pressured to look at the world with blind optimism when you actually feel very hopeless about the world & your part in it. It deals with overcoming the stigma that surrounds depression and anxiety.

The song had a significant cultural impact and influence on Paramore’s career. The band explained how the lyrics were written as a call for people to be more open about their mental health. The music video, which surrounds a fictional 80s talk show, has over 18 million views on YouTube as of August 2023. The song helped Paramore to shed light on important societal issues through their music.

「Rose-Colored Boy」は、アメリカのロックバンドパラモアの曲で、2018年3月2日に、5枚目のスタジオアルバム「After Laughter」からの4枚目のシングルとしてリリースされました。この曲は、ヘイリー・ウィリアムズ、テイラー・ヨーク、ザック・ファロによって書かれ、ジャスティン・メルダル・ジョンセンとテイラー・ヨークによって制作されました。

音楽的には、「Rose-Colored Boy」は、80年代の雰囲気を漂わせたポップロック、シンセポップ、ニューウェーブサウンドが特徴です。歌詞は、世界とその役割について非常に絶望的な気持ちになっているときに、盲目的な楽観主義で世界を見るよう圧力を感じるというテーマを探求しています。それは、うつ病と不安を取り巻くスティグマを克服することについて扱っています。

この曲は、パラモアのキャリアに大きな文化的影響と影響を与えました。バンドは、歌詞が人々にメンタルヘルスについてもっとオープンになるよう呼びかけるものとして書かれたと説明しました。架空の80年代のトークショーを取り巻くミュージックビデオは、2023年8月現在、YouTubeで1,800万回以上再生されています。この曲は、パラモアが音楽を通して重要な社会問題に光を当てるのに役立ちました。

16. Now (2013)

“Now” is a song by the American rock band Paramore, released on January 22, 2013, as the first single from their fourth album, the self-titled “Paramore”. The song was written by Hayley Williams and Taylor York, and produced by Justin Meldal-Johnsen and Taylor York.

Musically, “Now” is characterized by its pop punk and alternative rock sound. The lyrics of the song explore the theme of moving forward and embracing the present moment. It reflects Paramore’s fresh start as a trio after the departure of the Farro brothers.

The song “Now” had a significant cultural impact and influence on Paramore’s career. It received acclaim from music critics, with reviewers praising its production, lyrical content, and Hayley Williams’ vocal delivery on the track. The single achieved moderate commercial success, ranking within the top 20 of Billboard’s Hot Rock Songs and Alternative Songs. It is also a playable song in the video game Rocksmith 2014. The song helped Paramore transition from the past to the present and marked a significant milestone in their career.

「Now」は、アメリカのロックバンドパラモアの曲で、2013年1月22日に、4枚目のアルバム「Paramore」の最初のシングルとしてリリースされました。この曲は、ヘイリー・ウィリアムズとテイラー・ヨークによって書かれ、ジャスティン・メルダル・ジョンセンとテイラー・ヨークによって制作されました。

音楽的には、「Now」はポップパンクとオルタナティブロックサウンドが特徴です。この曲の歌詞は、前進し、今を受け入れるというテーマを探求しています。ファロ兄弟の脱退後、パラモアの3人組としての新たなスタートを反映しています。

この曲「Now」は、パラモアの音楽性に大きな影響を与えました。音楽評論家から高い評価を受け、レビューではその制作、歌詞、ヘイリー・ウィリアムズのボーカルが称賛されました。このシングルは、BillboardのHot Rock SongsとAlternative Songsのトップ20にランクインするなど、商業的に成功を収めました。また、ビデオゲームRocksmith 2014でもプレイ可能な曲です。この曲は、パラモアが過去から現在へと移行するのに役立ち、彼らのキャリアにおける重要なマイルストーンとなりました。

15. The News (2022)

“The News” is a song by the American rock band Paramore, released as the second single from their sixth studio album “This Is Why” on December 8, 2022. The song was written by Hayley Williams, Taylor York, and Zac Farro, and produced by Carlos de la Garza. It is characterized by its post-punk, alternative rock, and math rock sound. The lyrics of the song explore the impact of the media on our consciousness, confronting the constant influx of information and how it affects our perception of reality.

The song has been described as an angry commentary on the way society and media have changed, expressing a desire to resist the fear generated by the news. It has been influential in Paramore’s career, contributing to their evolution as a band. The band’s earlier work, characterized by teenage angst, continues to inspire a new generation of stars, demonstrating the lasting influence of Paramore. “The News” is considered a significant part of Paramore’s discography, reflecting their ability to address contemporary issues through their music.

「The News」は、アメリカのロックバンドパラモアの曲で、2022年12月8日に、6枚目のスタジオアルバム「This Is Why」からの2枚目のシングルとしてリリースされました。この曲は、ヘイリー・ウィリアムズ、テイラー・ヨーク、ザック・ファロによって書かれ、カルロス・デ・ラ・ガルザによって制作されました。ポストパンク、オルタナティブロック、マットロックサウンドが特徴です。この曲の歌詞は、メディアが私たちの意識に与える影響、絶え間ない情報の流入とそれが私たちの現実の認識にどのように影響するかを探求しています。

この曲は、社会とメディアの変化に対する怒りのコメントとして説明されており、ニュースによって生み出された恐怖に抵抗したいという願望を表現しています。パラモアの音楽性に影響を与え、バンドとしての進化に貢献しています。ティーンエイジャーの不安を特徴とするバンドの初期の作品は、新しい世代のスターたちにインスピレーションを与え続け、パラモアの永続的な影響力を示しています。「The News」は、パラモアのディスコグラフィーの重要な部分と考えられており、彼らの音楽を通して現代の問題に取り組む能力を反映しています。

14. Simmer (Hayley Williams) (2020)

“Simmer” is the debut solo single by Hayley Williams, the lead vocalist of the American rock band Paramore. Released on January 22, 2020, as the lead single from her debut album “Petals for Armor”, the song was written by Hayley Williams, Taylor York, and Joseph Howard, and produced by Taylor York.

Musically, “Simmer” is characterized by its indie pop, dark pop, and alternative rock sound. The lyrics explore the theme of anger management, dealing with bottling anger and controlling it. The song follows Hayley as she goes through feelings of anxiety, desperation, anger, and compassion. It ends with Hayley finding peace and comfort in her femininity, expressed metaphorically as wearing flower petals as armor.

“Simmer” marked a significant departure from Williams’s previous association with Paramore, taking her fans on a journey of introspection and raw disclosure. The track has been positively reviewed by critics, who praised its groovy and dark instrumental. This song, along with the rest of the “Petals for Armor” album, marked a significant milestone in Hayley Williams’ career, showcasing her evolution as an artist and her ability to successfully embark on a solo career.

「Simmer」は、アメリカのロックバンドパラモアのリードボーカルであるヘイリー・ウィリアムズのデビューソロシングルです。2020年1月22日に、デビューアルバム「Petals for Armor」からのリードシングルとしてリリースされたこの曲は、ヘイリー・ウィリアムズ、テイラー・ヨーク、ジョセフ・ハワードによって書かれ、テイラー・ヨークによって制作されました。

音楽的には、「Simmer」はインディーポップ、ダークポップ、オルタナティブロックサウンドが特徴です。歌詞は、怒りの管理、怒りを抑え込むこと、それをコントロールすることというテーマを探求しています。この曲は、ヘイリーが不安、絶望、怒り、思いやりを感じながら進む様子を描いています。それは、ヘイリーが花びらを鎧として身に着けているという比喩的な表現で、彼女の女性らしさの中に平和と安らぎを見つけることで終わります。

「Simmer」は、ウィリアムズの以前のパラモアとのつながりから大きな転換点となり、彼女のファンを内省と生の告白の旅に連れて行きました。このトラックは、そのグルーヴィーでダークなインストゥルメンタルを称賛する批評家から好評を博しています。この曲は、「Petals for Armor」アルバムの他の曲とともに、ヘイリー・ウィリアムズの音楽的キャリアにおける重要なマイルストーンであり、彼女のアーティストとしての進化とソロキャリアへの成功を示しています。

13. Crushcrushcrush (2007)

“Crushcrushcrush” is a song by the American rock band Paramore, released on November 26, 2007, as the third single from their second studio album, “Riot!”. The song was written by Hayley Williams and Josh Farro, and produced by David Bendeth and John Janick.

Musically, “Crushcrushcrush” is characterized by its pop punk, power pop, alternative rock, and hard rock sound. The lyrics revolve around the theme of having a crush on someone, but due to personal insecurities or people around them, a relationship never blooms. The song has been stated as describing the dark side of having a crush on someone.

“Crushcrushcrush” had a significant cultural impact and influence on Paramore’s career. The song was certified Platinum in the United States for selling over 1,000,000 copies. It was also used briefly in NCIS, in the episode “Stakeout”. The song was playable on various music video games such as Rock Band, Rock Band Unplugged, Guitar Hero On Tour: Decades, and Ultimate Band. In 2017, NME ranked the song number five on their list of the 10 greatest Paramore songs, and in 2021, Kerrang ranked the song number one on their list of the 20 greatest Paramore songs.

「Crushcrushcrush」は、アメリカのロックバンドパラモアの曲で、2007年11月26日に、2枚目のスタジオアルバム「Riot!」からの3枚目のシングルとしてリリースされました。この曲は、ヘイリー・ウィリアムズとジョシュ・ファロによって書かれ、デイビッド・ベンデスとジョン・ジャニックによって制作されました。

音楽的には、「Crushcrushcrush」は、ポップパンク、パワーポップ、オルタナティブロック、ハードロックサウンドが特徴です。歌詞は、誰かに恋をしているというテーマを中心に展開していますが、個人的な不安や周囲の人々のために、関係は決して開花しません。この曲は、誰かに恋をする暗い側面を描写していると述べられています。

「Crushcrushcrush」は、パラモアの音楽性に大きな影響を与えました。この曲は、100万枚以上の売り上げでアメリカでプラチナ認定を受けました。また、NCISの「Stakeout」のエピソードで短時間使用されました。この曲は、Rock Band、Rock Band Unplugged、Guitar Hero On Tour: Decades、Ultimate Bandなどのさまざまな音楽ビデオゲームでプレイできました。2017年、NMEは、この曲をパラモアの10大曲のリストで5位にランク付けし、2021年には、Kerrangがこの曲をパラモアの20大曲のリストで1位にランク付けしました。

12. Roses / Lotus / Violet / Iris (Hayley Williams) (2020)

“Roses / Lotus / Violet / Iris” is a song by Hayley Williams, the lead vocalist of the American rock band Paramore. The song was released on March 19, 2020, as a track on her debut solo album, “Petals for Armor”. The song was written by Hayley Williams and Taylor York, and produced by Taylor York.

Musically, the song is characterized by its unique blend of various genres. The lyrics of the song explore themes of self-acceptance, self-worth, and the destructive nature of comparison³. The song uses a garden and its flowers as a metaphor for growth and self-discovery.

The song has had a significant cultural impact. It is seen as a song about feminism and it features the female supergroup boygenius in backing vocals. The song encourages positivity and self-worth, teaching listeners that they should grow and spread positivity regardless of others’ opinions. This song, along with the rest of the “Petals for Armor” album, marked a significant milestone in Hayley Williams’ career, showcasing her evolution as an artist and her ability to successfully embark on a solo career.

「Roses / Lotus / Violet / Iris」は、アメリカのロックバンドパラモアのリードボーカルであるヘイリー・ウィリアムズの曲です。この曲は、2020年3月19日に、彼女のデビューソロアルバム「Petals for Armor」のトラックでリリースされました。この曲は、ヘイリー・ウィリアムズとテイラー・ヨークによって書かれ、テイラー・ヨークによって制作されました。

音楽的には、この曲はさまざまなジャンルの独特なブレンドが特徴です。この曲の歌詞は、自己受容、自己価値、比較の破壊的な性質を探求しています³。この曲は、成長と自己発見のメタファーとして庭とその花を使用しています。

この曲は大きな文化的影響を与えました。それはフェミニズムについての歌と見なされ、バックボーカルに女性スーパーグループのboygeniusが出演しています。この曲はポジティブさと自己価値を奨励し、リスナーに他人の意見に関係なく成長し、ポジティブさを広めるべきだと教えています。この曲は、「Petals for Armor」アルバムの他の曲とともに、ヘイリー・ウィリアムズの音楽的キャリアにおける重要なマイルストーンであり、彼女のアーティストとしての進化とソロキャリアへの成功を示しています。

11. Running Out Of Time (2023)

“Running Out Of Time” is a song by the American rock band Paramore, released on May 23, 2023, as the fourth single from their sixth studio album “This Is Why”. The song was written by Hayley Williams, Taylor York, and Zac Farro in the early stages of the album’s production, and produced by Carlos de la Garza.

The song is described as a pop-rock and dance-rock track, and its lyrics explore the theme of time management and social anxieties over death, aging, and losing friends. Williams has stated that the song was influenced by her personal struggle with punctuality.

The song has had a significant cultural impact. It has been positively reviewed by critics, who praised its playful lyrics and well-balanced composition. The song peaked on several charts in 2023, including the New Zealand Hot Singles chart, the UK Singles Chart, and the Billboard Hot Rock & Alternative Songs and Rock Airplay charts in the United States.

In terms of its influence on Paramore’s career, the song continues to showcase the band’s evolution in sound and lyrical content, further solidifying their place in the music industry.

「Running Out Of Time」は、アメリカのロックバンドパラモアの曲で、2023年5月23日に、6枚目のスタジオアルバム「This Is Why」からの4枚目のシングルとしてリリースされました。この曲は、アルバム制作の初期段階でヘイリー・ウィリアムズ、テイラー・ヨーク、ザック・ファロによって書かれ、カルロス・デ・ラ・ガルザによって制作されました。

この曲はポップロックとダンスロックのトラックで、歌詞は時間管理と死、老化、友人を失うことに対する社会的不安というテーマを探求しています。ウィリアムズは、この曲は彼女の個人的な時間厳守との闘いに影響を受けたと述べています。

この曲は大きな文化的影響を与えました。批評家からは好評で、その遊び心のある歌詞とバランスの取れた構成が称賛されました。この曲は、2023年にニュージーランドのホットシングルスチャート、UKシングルスチャート、米国のビルボードホットロック&オルタナティブソングスチャート、ロックエアプレイチャートでトップを獲得しました。

パラモアの音楽性に与えた影響に関して言えば、この曲はバンドのサウンドと歌詞の進化を継続的に示しており、音楽業界における地位をさらに確固たるものにしています。

10. Fake Happy (2017)

“Fake Happy” is a song by American rock band Paramore, released on August 29, 2017, as the third single from their fifth studio album, “After Laughter”. The song was written by lead vocalist Hayley Williams and guitarist Taylor York, and produced by Justin Meldal-Johnsen and Taylor York.

Musically, “Fake Happy” is characterized by its new wave, pop rock, and power pop sound. The lyrics revolve around the theme of pretending to be happy when feeling the opposite. The song speaks to the common experience of feeling like a fraud, pretending to be fine when really struggling inside.

“Fake Happy” had a significant impact on Paramore’s career and the music industry. It was released during a time when the band was exploring many aspects of mental health and mental health awareness. The song resonates with anyone who has ever felt the pressure to put on a brave face, disguising their true emotions from the outside world. This anthem has been praised for its honesty and its exploration of the complexities behind the masks we wear.

「Fake Happy」は、アメリカのロックバンドパラモアの曲で、2017年8月29日に、5枚目のスタジオアルバム「After Laughter」からの3枚目のシングルとしてリリースされました。この曲は、リードボーカルのヘイリー・ウィリアムズとギタリストのテイラー・ヨークによって書かれ、ジャスティン・メルダル・ジョンセンとテイラー・ヨークによって制作されました。

音楽的には、「Fake Happy」はニューウェーブ、ポップロック、パワーポップサウンドが特徴です。歌詞は、反対のことを感じているときに幸せを装うというテーマを中心に展開しています。この曲は、内心では本当に苦労しているのに、偽物のように感じ、大丈夫なふりをするという一般的な経験について語っています。

「Fake Happy」は、パラモアの音楽性と音楽業界に大きな影響を与えました。この曲は、バンドがメンタルヘルスとメンタルヘルスの意識の多くの側面を探求していた時期にリリースされました。この曲は、外の世界から本当の感情を隠して、勇敢な顔をしなければならないというプレッシャーを感じたことがある人なら誰にでも共感します。このアンセムは、その正直さと、私たちが着けているマスクの背後にある複雑さの探求が称賛されています。

09. Ignorance (2009)

“Ignorance” is a song by American rock band Paramore, released on July 7, 2009, as the lead single from their third studio album, “Brand New Eyes”. The song was written by band members Hayley Williams and Josh Farro, and produced by Rob Cavallo and Paramore.

Musically, “Ignorance” is characterized by its alternative rock, pop punk, and pop rock sound. The lyrics revolve around the theme of personal struggle, defiance, and the destructive nature of gossip. The song conveys a sense of frustration and disappointment with those who revel in being proven right when someone fails or faces hardships.

“Ignorance” received positive reviews from critics for its energy-filled musicianship. It had minor success on the Billboard Hot 100, peaking at number 67. The song was certified gold in both the United States and the United Kingdom. The song’s international chart performance fared better, peaking within the top 20 of British, Dutch, and Japanese charts. The song has been described as a turning point for the band and has had a significant influence on their career.

「Ignorance」は、アメリカのロックバンドパラモアの曲で、2009年7月7日に、3枚目のスタジオアルバム「Brand New Eyes」からのリードシングルとしてリリースされました。この曲は、バンドメンバーのヘイリー・ウィリアムズとジョシュ・ファロによって書かれ、ロブ・カヴァロとパラモアによって制作されました。

音楽的には、「Ignorance」は、オルタナティブロック、ポップパンク、ポップロックサウンドが特徴です。歌詞は、個人的な闘争、反抗、ゴシップの破壊的な性質というテーマを中心に展開しています。この曲は、誰かが失敗したり困難に直面したときに正しいことが証明されたことを喜ぶ人々に対するフラストレーションと失望感を伝えています。

「Ignorance」は、そのエネルギーに満ちた音楽性で批評家から好評を博しました。ビルボードホット100でわずかな成功を収め、67位でピークを迎えました。この曲は、アメリカとイギリスの両方でゴールド認定を受けました。この曲の国際的なチャートパフォーマンスはより良く、イギリス、オランダ、日本のチャートのトップ20にランクインしました。この曲はバンドにとっての転機とされており、彼らのキャリアに大きな影響を与えました。

08. The Only Exception (2010)

“The Only Exception” is a song by the American rock band Paramore, released in February 2010 as the third single from their third studio album, Brand New Eyes. The song was written by band members Hayley Williams and Josh Farro, and produced by Rob Cavallo and Paramore.

The song is a departure from Paramore’s usual alternative genre, featuring a softer sound that blends soft rock, folk rock, and emo. The lyrics explore the theme of love as a risk worth taking despite the fear of heartbreak. The protagonist speaks of their past experiences of seeing their parents’ broken relationships and swears to never sing of love until they realize that the person in front of them is an exception.

“The Only Exception” was well-received by music critics, with praise mainly about Williams’ vocal performance. It was the band’s most successful single until the release of “Ain’t It Fun” in 2014. The song topped the United Kingdom Rock Chart and peaked at No. 13 and No. 17 in New Zealand and Australia respectively. It has become the band’s third of five top-40 hits to date on the Billboard Hot 100, marking a significant milestone in their career.

「The Only Exception」は、アメリカのロックバンドパラモアの曲で、2010年2月に3枚目のスタジオアルバム「Brand New Eyes」からの3枚目のシングルとしてリリースされました。この曲は、バンドメンバーのヘイリー・ウィリアムズとジョシュ・ファロによって書かれ、ロブ・カヴァロとパラモアによって制作されました。

この曲は、パラモアの通常のオルタナティブジャンルから離れ、ソフトロック、フォークロック、エモを融合したソフトなサウンドが特徴です。歌詞は、失恋の恐怖にもかかわらず、愛をとる価値のあるリスクとしてテーマを探求しています。主人公は、両親の破綻した関係を見てきた過去の経験を語り、目の前の人だけが例外であることを理解するまでは、愛について歌わないことを誓います。

「The Only Exception」は、主にウィリアムズのボーカルパフォーマンスについて賞賛された音楽評論家から好評を博しました。2014年の「Ain’t It Fun」のリリースまで、バンドの最も成功したシングルでした。この曲は、イギリスのロックチャートでトップを獲得し、ニュージーランドとオーストラリアでそれぞれ13位と17位を記録しました。ビルボードホット100でこれまでに5つのトップ40ヒットのうち3つとなったこの曲は、彼らのキャリアにおける重要なマイルストーンとなりました。

07. This Is Why (2022)

“This Is Why” is a song by the American rock band Paramore, released as the lead single from their sixth studio album of the same name on September 28, 2022. The song was written by Hayley Williams, Taylor York, and Zac Farro, and produced by Carlos de la Garza.

Musically, “This Is Why” is described as a blend of funk, indie pop, post-punk, pop punk, dance-punk, and alternative rock. The lyrics explore the challenges faced by Hayley Williams as the frontwoman of a world-famous band, including constant pressure in the public eye and having personal issues broadcast publicly. The song also reflects on the antagonism and distrust in the United States post-Trump.

The song and the album had a significant impact on Paramore’s career and the music industry. The album won Best Rock Album and the song won Best Alternative Music Performance at the 66th Annual Grammy Awards. Paramore’s sound, as reflected in “This Is Why”, has inspired a new generation of artists. The band’s emotional and stylistic influence still holds on a new generation of stars.

「This Is Why」は、アメリカのロックバンドパラモアの曲で、2022年9月28日に同名の6枚目のスタジオアルバムからのリードシングルとしてリリースされました。この曲は、ヘイリー・ウィリアムズ、テイラー・ヨーク、ザック・ファロによって書かれ、カルロス・デ・ラ・ガルザによって制作されました。

音楽的には、「This Is Why」はファンク、インディーポップ、ポストパンク、ポップパンク、ダンスパンク、オルタナティブロックの融合と表現されています。歌詞は、ヘイリー・ウィリアムズが世界的なバンドのフロントウーマンとして直面する課題を探求しており、それは、世間の注目を集め続けるプレッシャーや、個人的な問題を公に放送されることも含まれます。この曲はまた、トランプ後のアメリカにおける敵意と不信感を反映しています。

この曲とアルバムは、パラモアの音楽性と音楽業界に大きな影響を与えました。このアルバムは第66回グラミー賞で最優秀ロックアルバム賞を受賞し、この曲は最優秀オルタナティブ音楽パフォーマンス賞を受賞しました。「This Is Why」に反映されているパラモアの音は、新しい世代のアーティストにインスピレーションを与えています。バンドの感情的かつスタイルの影響力は、新しい世代のスターたちに今も残っています。

06. Told You So (2017)

“Told You So” is a song by American rock band Paramore, released on May 3, 2017, as the second single from their fifth studio album, “After Laughter”. The song was written by lead vocalist Hayley Williams and guitarist Taylor York, and produced by Justin Meldal-Johnsen and Taylor York.

Musically, “Told You So” is characterized by its new wave, indie pop, electropop, pop rock, and funk sound. The song’s lyrics revolve around the theme of defiance, self-empowerment, and resilience in the face of doubters and naysayers. It conveys a sense of frustration and disappointment with those who revel in being proven right when someone fails or faces hardships.

The song received positive reviews and contributed significantly to Paramore’s career. It was named as Paramore’s 10th best song by NME on their list of top 10 Paramore songs. The band’s sound and spirit, as reflected in “Told You So”, have inspired a new generation of artists navigating the turbulence of youth. The emotional and stylistic influence of their earlier era, as seen in “Told You So”, still has a hold on a new generation of stars.

「Told You So」は、アメリカのロックバンドパラモアの曲で、2017年5月3日に、5枚目のスタジオアルバム「After Laughter」からの2枚目のシングルとしてリリースされました。この曲は、リードボーカルのヘイリー・ウィリアムズとギタリストのテイラー・ヨークによって書かれ、ジャスティン・メルダル・ジョンセンとテイラー・ヨークによって制作されました。

音楽的には、「Told You So」は、ニューウェーブ、インディーポップ、エレクトロポップ、ポップロック、ファンクサウンドが特徴です。この曲の歌詞は、疑いを持つ人や否定的な人々に対する反抗、自己啓発、回復力というテーマを中心に展開しています。それは、誰かが失敗したり困難に直面したときに正しいことが証明されたことを喜ぶ人々に対するフラストレーションと失望感を伝えています。

この曲は好評を博し、パラモアの音楽性に大きく貢献しました。NMEは、パラモアのトップ10曲のリストで、パラモアの10番目に優れた曲としてこの曲を選びました。「Told You So」に反映されているバンドのサウンドと精神は、若者の混乱を乗り越える新しい世代のアーティストにインスピレーションを与えています。「Told You So」に見られるような彼らの初期の時代の感情的かつスタイルの影響は、新しい世代のスターたちに今も残っています。

05. Misery Business (2007)

“Misery Business” is a song by American rock band Paramore from their second studio album, “Riot!” (2007). It was released as the lead single from the album. The song was written by Hayley Williams and Josh Farro, and produced by David Bendeth.

Musically, “Misery Business” is a mix of pop punk, emo, alternative rock, and hard rock. The lyrics were inspired by a past experience of Williams, which involved a male friend who she felt was being exploited by a girl. The song reflects feelings of jealousy, competition, and triumph in adolescent romantic entanglements.

“Misery Business” is considered the band’s breakthrough hit and is credited with introducing the band to a mainstream audience. It peaked on the Billboard Hot 100 at No. 26, making it the band’s highest-charting single until “Ain’t It Fun” reached No. 10 in 2014. On June 2, 2022, the song was certified six times platinum in the United States.

The song had a significant influence on Paramore’s career. Its success introduced the band to a wider audience and cemented their place in the emo and pop-punk genres. Despite some controversy surrounding its lyrics, “Misery Business” remains a defining song in Paramore’s discography.

「Misery Business」は、アメリカのロックバンドパラモアの2枚目のスタジオアルバム「Riot!」(2007)に収録された曲です。アルバムからのリードシングルとしてリリースされました。この曲は、ヘイリー・ウィリアムズとジョシュ・ファロによって書かれ、デイビッド・ベンデスによって制作されました。

音楽的には、「Misery Business」は、ポップパンク、エモ、オルタナティブロック、ハードロックが融合した曲です。歌詞は、ウィリアムズの過去の経験に触発されており、彼女が女の子に搾取されていると感じていた男性の友人が含まれています。この曲は、思春期のロマンチックな絡み合いにおける嫉妬、競争、勝利の気持ちを反映しています。

「Misery Business」は、バンドのブレイクスルーヒットと見なされており、バンドをメインストリームの聴衆に紹介したことで知られています。ビルボードホット100で26位に達し、「Ain’t It Fun」が2014年に10位に達するまで、バンドの最高のチャートシングルとなりました。2022年6月2日、この曲はアメリカで6回プラチナ認定されました。

この曲は、パラモアの音楽性に大きな影響を与えました。その成功により、バンドはより広い聴衆に紹介され、エモとポップパンクのジャンルでの地位を確固たるものにしました。歌詞をめぐる論争にもかかわらず、「Misery Business」はパラモアのディスコグラフィーの中で定義的な曲であり続けています。

04. Still Into You (2013)

“Still Into You” is a song by American rock band Paramore from their self-titled fourth studio album, released on March 14, 2013. The song was written by Hayley Williams and Taylor York, and produced by Justin Meldal-Johnsen.

Musically, “Still Into You” incorporates a lighter pop rock sound, and has been described as power pop, pop rock, new wave, alternative rock, and pop-punk. The lyrics articulate the idea of enduring love and the joy that comes from feeling deeply connected to someone. It’s about Williams’ relationship with Chad Gilbert of New Found Glory fame and how her feelings have stayed the same since their first meeting.

The song received acclaim from music critics, who praised the song and Williams’ vocals as catchy and strong. It is among their most commercially successful singles in the United States, becoming a top-ten hit on the Mainstream Top 40, ranking at number eight on Billboard’s Hot Rock Songs, and receiving double-platinum certification. The song’s success had a significant influence on Paramore’s career and its emotional and stylistic influence still has a hold on a new generation of stars.

「Still Into You」は、アメリカのロックバンドパラモアの4枚目のスタジオアルバム「Paramore」に収録された曲で、2013年3月14日にリリースされました。この曲は、ヘイリー・ウィリアムズとテイラー・ヨークによって書かれ、ジャスティン・メルダル・ジョンセンによって制作されました。

音楽的には、「Still Into You」は軽めのポップロックサウンドを取り入れており、パワーポップ、ポップロック、ニューウェーブ、オルタナティブロック、ポップパンクと表現されています。歌詞は、永続的な愛のアイデアと、誰かに深くつながっていると感じることから来る喜びを表現しています。これは、ウィリアムズとニュー・ファウンド・グローリーのチャド・ギルバートの関係と、彼らが初めて会ったときから彼女の気持ちがどのように同じままであったかについてです。

この曲は音楽評論家から絶賛され、曲とウィリアムズのボーカルをキャッチーで力強いと称賛しました。これは、アメリカで最も商業的に成功したシングルの1つであり、メインストリームトップ40でトップ10ヒットとなり、ビルボードのホットロックソングスで8位にランクインし、ダブルプラチナ認定を受けています。この曲の成功は、パラモアの音楽性に大きな影響を与え、その感情的かつスタイルの影響は、新しい世代のスターたちに今も残っています。

03. Ain't It Fun (2014)

“Ain’t It Fun” is a song by American rock band Paramore, released as the fourth and final single from their self-titled fourth studio album in 2014. The song was written by Hayley Williams and Taylor York, and produced by Justin Meldal-Johnsen.

Musically, “Ain’t It Fun” is a mix of pop rock, funk rock, new wave, alternative rock, new jack swing, and soul. The song’s lyrics are about the transition into adulthood and facing the realities of life. It tells the story of growing out of the feeling of being a big fish in the pond and entering a new world where one is not as important as they were before.

The song had a significant cultural impact and was a commercial success. It became Paramore’s highest-peaking single on the US Billboard Hot 100, peaking at number 10. The song won the Grammy Award for Best Rock Song at the 57th ceremony, becoming Paramore’s first Grammy win. This success marked a critical turning point in their career, cementing them in pop-punk cannon, and giving them the chance to reintroduce their sound after multiple line-up changes.

「Ain’t It Fun」は、アメリカのロックバンドパラモアの4枚目のスタジオアルバム「Paramore」の4枚目で最後のシングルとして2014年にリリースされました。この曲は、ヘイリー・ウィリアムズとテイラー・ヨークによって書かれ、ジャスティン・メルダル・ジョンセンによって制作されました。

音楽的には、「Ain’t It Fun」は、ポップロック、ファンクロック、ニューウェーブ、オルタナティブロック、ニュージャックスウィング、ソウルの融合です。この曲の歌詞は、成人への移行と人生の現実に直面することについてです。それは、池の中の大きな魚であるという感覚から成長し、以前ほど重要ではない新しい世界に入る物語です。

この曲は大きな文化的影響を与え、商業的にも成功しました。それは、米国ビルボードホット100でパラモアの最高峰のシングルとなり、10位に達しました。この曲は、第57回式典で最優秀ロックソング賞を受賞し、パラモアの最初のグラミー賞受賞となりました。この成功は彼らのキャリアにおける重要な転換点となり、ポップパンクカノンに彼らを固め、複数のラインナップ変更後に彼らのサウンドを再導入する機会を与えました。

02. Hard Times (2017)

“Hard Times” is a song by the American rock band Paramore from their fifth studio album, “After Laughter”. It was released on April 19, 2017, as the album’s lead single. The song was written by lead vocalist Hayley Williams and guitarist Taylor York, and produced by Justin Meldal-Johnsen and Taylor York.

The song is characterized by its new wave, synth-pop, pop rock, alternative rock, and disco sound. It has been compared to 1980s new wave and described as featuring a tribal beat, a huge chorus, and sugary vocals.

Lyrically, “Hard Times” is about the feeling of going through hard times and being perceived as useless in achieving one’s goals. It describes the depression that lead singer Hayley Williams had in 2016 due to personal issues in the band as well as confronting themes of growing up.

The song received positive reviews and is considered one of Paramore’s best singles to date. It marked a significant shift in the band’s sound and had a considerable impact on their career. The song’s release also coincided with the return of drummer Zac Farro and the departure of former bassist Jeremy Davis. The band’s audience diversified considerably with the release of “Hard Times” and the album “After Laughter”.

「Hard Times」は、アメリカのロックバンドパラモアの5枚目のスタジオアルバム「After Laughter」に収録された曲です。2017年4月19日にアルバムのリードシングルとしてリリースされました。この曲は、リードボーカルのヘイリー・ウィリアムズとギタリストのテイラー・ヨークによって書かれ、ジャスティン・メルダル・ジョンセンとテイラー・ヨークによって制作されました。

この曲は、ニューウェーブ、シンセポップ、ポップロック、オルタナティブロック、ディスコサウンドが特徴です。1980年代のニューウェーブと比較され、部族的なビート、巨大なコーラス、甘いボーカルを特徴としていると言われています。

歌詞的には、「Hard Times」は、困難な時期を経験し、自分の目標を達成するのに役に立たないと感じている気持ちについてです。バンド内での個人的な問題や成長のテーマに直面したことによる、2016年にリードボーカルのヘイリー・ウィリアムズが経験したうつ病を描いています。

この曲は好評を博し、パラモアのこれまでで最高のシングルの1つとされています。バンドのサウンドに大きな変化をもたらし、彼らのキャリアに大きな影響を与えました。この曲のリリースは、ドラマーのザック・ファロの復帰と元ベーシストのジェレミー・デイビスの脱退と同時に行われました。「Hard Times」とアルバム「After Laughter」のリリースにより、バンドの聴衆は大幅に多様化しました。

01. Decode (2008)

“Decode” is a song by the American rock band Paramore, released in 2008 as part of the soundtrack for the romantic fantasy film “Twilight”. The song was written by band members Hayley Williams, Josh Farro, and Taylor York, and produced by Rob Cavallo.

Musically, “Decode” is an alternative rock, hard rock, and emo song. The song’s lyrics were inspired by the complicated relationship between the protagonists of “Twilight”, Bella and Edward. The title “Decode” reflects the tension, awkwardness, anger, and confusion between Bella and Edward, as Bella’s mind is the only one Edward can’t read.

The song had a significant cultural impact and was a commercial success, charting in the top 20 of the singles charts in Australia, France, and New Zealand. It also earned the band their second top 40 hit on the Billboard Hot 100. The song was certified Platinum in the United States, selling over 1,000,000 copies. It was awarded the Teen Choice Award for Choice Rock Song, and was also nominated for a Grammy Award in 2010.

“Decode” elevated Paramore to a new level of superstardom. The song’s success and its association with the popular “Twilight” franchise significantly boosted the band’s international recognition and attracted a lot of new fans.

「Decode」は、アメリカのロックバンドパラモアの曲で、2008年にロマンチックファンタジー映画「トワイライト」のサウンドトラックの一部としてリリースされました。この曲は、バンドメンバーのヘイリー・ウィリアムズ、ジョシュ・ファロ、テイラー・ヨークによって書かれ、ロブ・カヴァロによって制作されました。

音楽的には、「Decode」はオルタナティブロック、ハードロック、エモの曲です。この曲の歌詞は、「トワイライト」の主人公であるベラとエドワードの複雑な関係に触発されています。タイトルの「Decode」は、ベラの心がエドワードが読めない唯一のものであるため、ベラとエドワードの間の緊張、ぎこちなさ、怒り、混乱を反映しています。

この曲は大きな文化的影響を与え、商業的にも成功し、オーストラリア、フランス、ニュージーランドのシングルチャートのトップ20にランクインしました。また、この曲はバンドにとってビルボードホット100で2番目のトップ40ヒットとなりました。この曲はアメリカでプラチナ認定を受け、100万枚以上を売り上げました。この曲はティーンチョイスアワードのチョイスロックソング賞を受賞し、2010年にはグラミー賞にもノミネートされました。

「Decode」はパラモアをスーパースターの新しいレベルに引き上げました。この曲の成功と人気のある「トワイライト」フランチャイズとの関連は、バンドの国際的な認知度を大幅に高め、多くの新しいファンを魅了しました。

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