betcover!! – 銀河ゴールデンボーイ
“Ginga Golden Boy” by betcover!!, released on June 11, 2025, is written and composed by Yanase Jirō (柳瀬二郎). The track features surreal, poetic lyrics that evoke whimsical imagery—skipping on one foot down a shimmering road, a papier-maché lady boarding a train, dust rising as a boiler awakens, and a lone ant discovering the world. Musically, the song blends elements of art rock with alternative and progressive influences, showcasing betcover!!’s experimental sound. The lyrics explore themes of innocence, transformation, the passage of time, and existential ponderings beneath cosmic metaphors.
betcover!! の新曲「銀河ゴールデンボーイ」は、2025年6月11日にリリースされ、作詞・作曲は柳瀬二郎が担当しています。幻想的な世界観が特色で、「片足でスキップ」「紙粘土の笑顔」「眠っていたボイラーが目覚める」など、視覚的かつ詩的な描写が連なる歌詞が印象的です。ジャンルとしては、アートロックに代替ロックやプログレッシブな要素を取り入れた高度なサウンドであり、betcover!! の実験的な音作りが際立ちます。歌詞のテーマには、無垢と変容、時間の流れ、そして銀河的な比喩に覆われた存在の意味が込められています。
Demi Lovato – Fast
“Fast” by Demi Lovato, released on August 1, 2025, is a bold and energetic return to dance-pop and electro-pop, leaning into a diva house style with pulsing EDM influences. Demi co-wrote the track with Jake Torrey, Chloe Angelides, and producer Kevin “Zhone” Hickey, who also serves as executive producer for her forthcoming ninth studio album. The lyrics convey urgent desire and emotional vulnerability—“I wanna go fast, I wanna go hard… anywhere you are”—delivering a liberating and impulsive vibe. The sleek music video, directed by Daniel Sachon, features Demi navigating chaotic urban scenes, meme callbacks, and flaming streets, symbolizing unrestrained energy and self-awareness.
Demi Lovatoの新曲「Fast」は、2025年8月1日にリリースされ、ダンス・ポップとエレクトロ・ポップを融合したディーヴァハウス調のエネルギッシュなサウンドが特徴的です。作詞・作曲はDemi自身のほか、ジェイク・トーリー、クロエ・アンジェリデス、そしてプロデューサーであるケヴィン“Zhone”ヒッキーが担当し、Zhoneは今後リリース予定の9枚目のスタジオ・アルバムでエグゼクティブプロデューサーを務めます。歌詞には「I wanna go fast, I wanna go hard… anywhere you are」といった、切実なまでに誰かと近づきたいという心の衝動が込められており、解放的で大胆な感情が溢れています。ミュージック・ビデオはダニエル・サション監督によるもので、夜の街を炎や混沌の中で歩くシーンや、自身のミームを振り返るユーモラスな演出が印象的。自由奔放かつ自己認識に満ちた映像表現が、曲のテーマを際立たせています。
Disclosure & Anderson .Paak – No Cap
“No Cap,” released on August 6, 2025 via Disorder/Capitol Records, is the electrifying new dance-floor anthem by Disclosure and Anderson .Paak. Co-written by Anderson .Paak, Guy Lawrence, Howard Lawrence, and Jimmy Napes, it features Disclosure’s signature bass-heavy production paired with .Paak’s dynamic vocals and quick-fire verses. The music video, directed by Jackie Radinsky, visually amplifies the high-energy vibe. “No Cap” marks Disclosure’s first release since their 2024 single “King Steps” and continues their tradition of bold collaborations.
DisclosureとAnderson .Paakによるコラボ曲「No Cap」は、2025年8月6日にDisorder/Capitol Recordsからリリースされたダンスフロア直撃のエネルギッシュなシングルです。楽曲はAnderson .Paak、Guy Lawrence、Howard Lawrence、Jimmy Napesらによって共作されており、Disclosureの厚みのある低音とフロア向けのパーカッションに、.Paakの軽快なボーカルとクイックなリリックが融合されています。ミュージックビデオはジャッキー・ラディンスキーが監督し、楽曲のカジュアルながら激しい魅力を視覚的にも表現しています。この「No Cap」は、Disclosureにとって2024年のPa Salieuとのコラボ曲「King Steps」以来の新作であり、待望の共同作として話題を呼んでいます。
Dos Monos – Oz
“Oz” is one of four tracks featured on Dos Monos’ EP Dos Moons, released on May 7, 2025. This experimental hip-hop trio—from Tokyo—crafted each piece from scratch, inspired by a new cover illustration by horror manga master Junji Ito. On “Oz,” metallic textures spiral through rapid sonic transformations, blending frantic energy with innovative production by Zo Zhit. Mixing and mastering were handled by longtime collaborator The Anticipation Illicit Tsuboi, with guest contributions from drummer Kazuya Oi and saxophonist Kei Matsumaru, adding live instrumental depth to the trio’s avant-garde sound.
Dos Monos（ドス・モノス）の新EP「Dos Moons」（2025年5月7日リリース）に収録された一曲「Oz」は、金属的なテクスチャが渦巻くような音の変容を描いた実験的ヒップホップです。ホラー漫画の巨匠・伊藤潤二によるジャケットイラストからインスピレーションを得て、全4曲はそれぞれ独自のサウンド構造を実験的に構築。特に「Oz」はZo Zhitによるプロダクションが光り、ミキシング＆マスタリングは長年の協力者・The Anticipation Illicit Tsuboiが担当。その上に、大井一也（ドラム）、松丸契（サックス）がライブ感を重ね、トリオのアヴァンギャルドな音像をさらに立体的に仕上げています。
Emma Louise & Flume – Mermaids
“Shine, Glow, Glisten” is the second single from the upcoming collaborative album DUMB by Emma Louise and Flume. Released on August 1, 2025, the track mesmerizes with glitchy electronic production—a labyrinth of distorted, shifting textures—and Emma Louise’s haunting vocals that conjure biblical and hedonistic imagery such as “eat the apple” and “animal desire.” The trippy music video, directed by longtime Flume collaborator Jonathan Zawada, enhances the song’s eerie and hypnotic aesthetic. DUMB is set to release on August 22, 2025, featuring ten tracks co-written and performed by the duo.
Emma LouiseとFlumeによる新作コラボ曲「Shine, Glow, Glisten」は、2025年8月1日にシングルとしてリリースされ、ホラーや神話的なモチーフを彷彿させる歌詞（「eat the apple」「animal desire」など）と、Flumeならではのグリッチで歪んだエレクトロニックなプロダクションに、Emma Louiseの幽玄な歌声が重なる中毒性の高いトラックです。動画は長年のコラボレーターであるJonathan Zawadaが監督し、サイケデリックでヴィジュアルにも満ちた世界観を演出。これは、二人の共同制作アルバム『DUMB』からの第2弾シングルで、アルバム本体は10曲入りで2025年8月22日にリリース予定です。
Hayley Williams – Ego Death at a Bachelorette Party
“Ego Death at a Bachelorette Party,” the title track of Hayley Williams’ 2025 solo album, marks her boldest step into independence after Paramore. Produced with Daniel James, the song blends alternative pop with alt-rock, trip-hop, and shoegaze textures, pairing shimmering synths and gritty guitar layers with Williams’ cutting vocals. Lyrically, it is both playful and scathing—critiquing Nashville’s party culture while reclaiming her own agency, with lines like “I’m the biggest star.” Its music video, directed by Zachary Gray, features Hayley wandering karaoke bars and bachelorette haunts, embodying satire and self-reflection in equal measure.
「Ego Death at a Bachelorette Party」は、Hayley Williamsが2025年に発表したソロ3作目の表題曲であり、Paramoreの枠を越えて独立性を示す大胆な一曲です。Daniel Jamesと共に制作され、オルタナ・ポップを基盤に90年代オルタナティブ、トリップホップ、シューゲイズ的な音像が重なり合い、シンセのきらめきとギターのざらつきが彼女の鋭いボーカルを際立たせています。歌詞はナッシュビルのバチェラレット文化を風刺的に捉えつつ、自らの存在を誇示する挑発的な内容で、「I’m the biggest star」といったフレーズが象徴的です。Zachary Gray監督によるMVでは、彼女が地元のカラオケバーやバチェラレットの街並みを彷徨い、ユーモアと自己省察が交錯する映像表現で楽曲のテーマを具現化しています。
Hot Mulligan – Island in the Sun
“Island in the Sun” is the second single from Hot Mulligan’s fourth studio album The Sound a Body Makes When It’s Still, released ahead of the full album on August 22, 2025 via Wax Bodega. The track delivers an amped-up Midwest emo anthem characterized by jagged guitars, driving drums, and emotionally raw vocals from Tades Sanville, enriched by the harmonic synergy of Cory Castro. Its frenetic rhythm and cathartic energy are underscored by vulnerable lyrics that explore self-medication and reckless excess. The music video, directed by Michael Herrick, channels tour-life nostalgia—blurry nights, live show excitement, and candid fan moments.
Hot Mulliganの新曲「Island in the Sun」は、2025年8月22日にWax Bodegaからリリースされた4作目のアルバム『The Sound a Body Makes When It’s Still』に収録される第2弾シングルです。Cory Castro（Free Throw）を迎え、ジャギーなギターと激しいドラムが印象的なミッドウェスト・エモ・サウンドが基盤。Tades Sanvilleの切実なボーカルとCastroとのハーモニーが、怒りや苦悩を吐露するようなエモーショナルな手触りを生み出しています。歌詞は、感情からの逃避と自暴自棄な夜を描き、“getting blackout destroyed drunk”のような衝動を描写しながらも、その裏にある後悔と自己嫌悪がにじみます。ミュージックビデオ（監督：Michael Herrick）は、ツアーやライブの臨場感を思い起こさせるもので、ほろ苦くも楽しい若者の混乱と絆を映し出しています。
Mariah Carey feat. Shenseea & Kehlani- Sugar Sweet
“Sugar Sweet,” released on July 25, 2025, is the second single from Mariah Carey’s upcoming sixteenth studio album Here for It All. Featuring Jamaican dancehall star Shenseea and R&B singer Kehlani, the track blends dancehall rhythm, skittering percussion, and sultry synths with melodic verses and a catchy hook (“I’mma keep it nice, neat, sugar, sugar, sweet”). Mariah teased the song with playful cooking videos on social media, matching its sweet and summery vibe. Kehlani called the collaboration a “full-circle moment,” as her first learned song was Carey’s classic “Hero”. The track charted globally, including #17 on Billboard Japan and #16 in New Zealand.
「Sugar Sweet」（Shenseea、Kehlani フィーチャリング）は、2025年7月25日にリリースされたマライア・キャリー待望の16枚目スタジオ・アルバム『Here for It All』からの第2弾シングルです。ジャマイカ出身のダンスホール・アーティスト Shenseea と R&Bシンガー Kehlani を迎えたこの楽曲は、ダンスホールのリズムに乗せ、軽やかなパーカッションと官能的なシンセが重なり、メロディックなヴァースと印象的なフック (“I’mma keep it nice, neat, sugar, sugar, sweet”) が特徴的です。マーケティングでは、キャリーがキッチンで生地を混ぜながら歌詞を口ずさむ映像をSNSに投稿し、夏らしい甘い雰囲気を演出しました。Kehlani は、この共演を「フル・サークル・モーメント」と表現。自分が初めて覚えた曲がキャリーの「Hero」だったことも告白しています。チャートでは、日本でホット・オーバーシーズ17位、ニュージーランドで16位など世界的に上位に入りました。
Saweetie – Boffum
“Boffum,” released on July 17, 2025, is a dynamic hip-hop single by Saweetie, co-produced by J. White Did It. The track uniquely samples Young Buck’s 2004 hit “Shorty Wanna Ride,” injecting nostalgia with a modern bounce. At just over two minutes, it delivers punchy verses over energetic beats, showcasing Saweetie’s confident flow. The accompanying music video, visualized through sleek visuals, amplifies her duality—combining elegance with street swagger—portraying both “classy and ratchet” sides. Originally uploaded on SoundCloud in early July, fans praised it as a “slap” and a vibe to ride with.
「boffum」は、2025年7月17日リリースのSaweetieのヒップホップ・シングルで、プロデュースにはJ. White Did Itを迎えています。この曲はYoung Buckの2004年ヒット「Shorty Wanna Ride」をサンプリングし、ノスタルジックな要素を取り入れつつ、Saweetieらしい軽快なビートと自信溢れるフロウで構成されています。2分強のショートトラックでありながら、インパクトは抜群。ミュージックビデオ映像では「classy and ratchet（二面性）」をビジュアルで表現し、エレガンスとストリート感の融合が印象的です。SoundCloudへの先行アップロード（7月7日）でもファンの反応は熱く、「この曲はやばい」「my vibe」などのコメントで盛り上がり、まさに「slap（最高）」との評価が多く寄せられています。
Slayyyter – BEAT UP CHANEL$
“BEAT UP CHANEL$” is Slayyyter’s electrifying 2025 single released on August 1 via Columbia Records, marking her major-label debut. The song runs about 3 minutes and leans into her signature sleek hyperpop-meets-electropop aesthetic. Its bold, subversive title nods to luxury iconography—likely a tongue-in-cheek take on status symbols. The official music video, directed by Slayyyter and Hannah De Vries, enhances the track’s edgy, glamorous vibe. Fans on platforms like Reddit and SoundCloud have praised its addictive energy, calling it “her best song yet,” with standout drops and on-repeat replay value.
「BEAT UP CHANEL$」は、2025年8月1日に Columbia Records からリリースされた Slayyyter のシングルで、彼女のメジャーレーベル進出を飾る一曲です。曲の長さは約 3分 で、エレクトロポップやハイパーポップの要素を備えた、滑らかで攻撃的なサウンドが特徴です。「CHANEL$」という高級ブランドをタイトルに据え、ラグジュアリーと破壊的なイメージをユーモアを交えて描くその姿勢が、ステータスへの皮肉として映ります。MVは Slayyyter 自身と Hannah De Vries による共同監督で、華やかかつエッジのきいたヴィジュアルが楽曲の世界観を強調しています。ファンの間では、「今までで最高の曲」「リピートが止まらない」「中毒性のあるドロップ」といった声が続出しており、SNSやRedditでは大きな話題になっています。
Tyla & Wizkid – Dynamite
“Dynamite,” released on July 24/25, 2025 via FAX and Epic Records, marks the sultry and rhythmic third single from Tyla’s EP We Wanna Party (WWP). The track, produced by P.Priime, merges Tyla’s South African amapiano-pop flair with Wizkid’s smooth Nigerian Afrobeats style. Written collaboratively by both artists alongside Bibi Bourelly and others, the song features a bouncy bassline, syncopated drums, and seductive vocal interplay. It soared on charts globally—hitting #1 on the UK Afrobeats Chart, #2 on the U.S. Afrobeats Songs, and entering top spots in Germany, New Zealand, Nigeria, and South Africa.
「Dynamite」は、南アフリカのシンガー Tyla とナイジェリアのスーパースター Wizkid によるコラボ曲で、2025年7月24日または25日に FAX Records / Epic Records からリリースされました。Tyla の EP『We Wanna Party（WWP）』に収録される3作目のシングルで、プロデュースは P.Priime が担当。アパミアノのリズム感と Afrobeats のビートが融合したグルーヴに、Tyla と Wizkid の官能的な歌声が絡むダンサブルな仕上がりです。作詞には Bibi Bourelly らも参加し、楽曲は UK Afrobeatsチャートで首位を獲得、米BillboardのAfrobeatsソングでは2位、さらにニュージーランドやドイツ、ナイジェリア、南アフリカでも上位にチャート入りを果たしました。
Yeat – PUT IT ONG
“PUT IT ONG,” released on August 1, 2025, serves as the opening track of Yeat’s EP Dangerous Summer. Produced by BNYX, Sapjer, Elkan, and Lucid, it immediately establishes the project’s bold tone and experimental energy. The music video, directed by Cole Bennett and presented by Lyrical Lemonade, features surreal, stylized visuals that match the track’s visceral vibe. The lyrics repeatedly invoke “Put that shit on God,” asserting authenticity and intensity, while fans on SoundCloud celebrate the track as the hardest and most electrifying in the EP.
「PUT IT ONG」は、Yeatが2025年8月1日にリリースしたEP『Dangerous Summer』の冒頭を飾る楽曲です。制作にはBNYX、Sapjer、Elkan、Lucidが参加しており、EP全体の攻撃的かつ実験的な世界観を鮮烈に提示しています。ミュージックビデオはCole Bennettが監督を務め、Lyrical Lemonadeがプレゼンターとなっており、強烈なビジュアルと演出が楽曲のエネルギーを映像で体現しています。歌詞には「Put that shit on God」が繰り返されており、強い確信と誇示的な自己主張が込められています。SoundCloudでは、リスナーから「このEPで最もハード」「めちゃくちゃブチ上がる」という評価を受け、ファンの間でも特に熱狂的な支持を獲得している曲です。
YG feat. Leon Thomas – Lovers or Friends
“Lovers or Friends,” released on August 1, 2025, is a sultry hip-hop/R&B single by YG featuring Leon Thomas, marking the latest preview of his upcoming album The Gentleman’s Club. The track sets a moody tone with funky, bubbly production by Ty Dolla $ign, blending introspective West Coast rap verses with a melodic, questioning chorus by Thomas: “Are we lovers or are we friends?”. The black-and-white music video, directed by Dangy, channels a grown-and-sexy aesthetic with smooth choreography and even a Michael Jackson impersonator—adding layers of nostalgia and visual flair.
「Lovers or Friends」は、YG が Leon Thomas を迎えて制作したヒップホップ/R&Bシングルで、2025年8月1日にリリースされ、YG の新アルバム『The Gentleman’s Club』の最新シングルとして注目されています。Ty Dolla $ign によるファンキーかつバブリーなプロダクションに乗せ、YG はウエストコーストらしい重厚さの中に揺れる感情を吐露。一方で Leon Thomas は「Are we lovers or are we friends?」という問いかけを、メロディアスなコーラスとして響かせ、恋人か友の境界線を曖昧に描き出しています。ミュージックビデオは白黒映像で、Dangy が監督。滑らかな振付とともに、マイケル・ジャクソンのそっくりさんが登場するなど、レトロな雰囲気とセクシーさを両立させた映像美が印象的です。
Yves feat. PinkPantheress – Soap
“Soap,” the lead track from Yves’ third EP Soft Error (released August 7, 2025), features a collaboration with PinkPantheress. The song includes a sample from Rebecca Black’s 2025 track “Sugar Water Cyanide,” giving it a surreal, internet-era touch. Its production evokes early-2000s pop with bouncy percussion and airy, cool vocals. The track is sleek and stylish—tailor-made for viral online culture, though some critics argue the melody is too repetitive for emotional depth. Still, pop communities celebrated the collaboration—calling it a “terminally-online pop fan’s dream.”
「Soap」は、2025年8月7日にリリースされたYvesの3rd EP『Soft Error』の表題曲で、イギリスのシンガーソングライター PinkPantheress をゲストに迎えた注目作です。リフレイン部分には Rebecca Black の楽曲「Sugar Water Cyanide」（2025年）からのサンプルが使用されており、インターネット世代ならではのノスタルジックでシュールな質感を演出しています。サウンドは、初期2000年代ポップのリズム感を思わせる軽快なパーカッションと、クールかつドリーミーなヴォーカルが重なり、ファッショナブルで中毒性のある仕上がりです。音楽レビューでは「インターネット時代のポップ愛好家の夢」として賞賛される一方、リフレインは「あまりに反復的で印象に残りにくい」との批判もあります。
Zach Bryan feat. Kings of Leon – Bowery
“Bowery,” released on August 8, 2025, is a captivating collaboration between Zach Bryan and rock icons Kings of Leon. It blends Bryan’s gritty, folk-infused storytelling with Kings of Leon’s anthemic rock energy—feeling like an impromptu, one-take jam session. Lyrically, the song recounts a fleeting encounter with a woman at a Bowery bar, capturing the tension between desire and reluctance: “You picked the wrong one… I got the passion, but I don’t give it away…”. Critics praised its dynamic mix and emotional heft, calling it a “barn-burner” that reignites Bryan’s rock roots. The music video shows both artists recording in the studio, reinforcing the track’s raw and intimate feel.
「Bowery」（feat. Kings of Leon）は、2025年8月8日にリリースされたZach BryanとロックバンドKings of Leonのコラボ曲です。アコースティックを軸にしたフォーク調のイントロから始まり、次第にKings of Leonの象徴的なギタートーンが重なり、フォークリリックとロックの融合が生み出すジャムセッションのような躍動感があります。歌詞ではBoweryのバーで出会った女性との短くも熱い一瞬を描写しつつ、「You picked the wrong one… I got the passion, but I don’t give it away…」というフレーズに、欲望と不器用な優しさが交錯する切なさを込めています。批評家からは、Bryanの情熱的な語り口とKings of Leonの無鉄砲な熱量の相性を高く評価され、彼の“ロッカーとしての再燃”を象徴するような一曲として絶賛されています。MVでは、両者がスタジオで演奏しながら録音する様子を捉え、楽曲の“生々しさ”をより強く印象づけています。